双向奔赴。

文/林致

上周，葡萄君参加了在上海春美术馆举办的《闪耀暖暖》艺术展。

它不太像那种充满声光电特效的游戏宣发活动，反而一切都安静而简单。

一开始吸引我的，是展厅里最贵的东西——一件价值百万的非遗云锦汉服，它罕见地撤去了玻璃的保护，让观众能近距离看清丝织的纹理。

这件衣服由南京云锦研究所官方织造完成，之后交由《闪耀暖暖》制作组接力，在游戏内将其「复原」。

近距离看那些细密的金线和晕色时，确实能感受到制作组在「做衣服」这件事上的坚持。

但继续往后看，我发现最能触动人的反而是那些细节的部分。

比如在大屏幕的Q版动画区域，可以看到大喵陪伴暖暖一起设计、制作、试穿新衣服的全流程。

又比如，在复原的暖暖小屋里，桌上散落着手稿和布料，还有属于暖暖的个人相册，那一刻你会觉得，她或许真的在这个空间里生活过。

这种实感在「星海同声」展区变得更有说服力，这里几乎被玩家的作品填满了：有人一比一复刻了重工礼服，有人接力画了庆生漂流本，往期掐丝珐琅、螺钿画等非遗作品也在展台上闪闪发光。

据现场工作人员介绍，这次闪暖的展览，从年初就开始筹备了，后来向玩家们征集搭配又花了半年，几乎可以说是「玩家们办的展」。

这些礼服大多是闪暖的周年闪耀套装

整个展览让人目不暇接。

有时候，暖暖穿越回千禧年间，复古的条纹穿搭加上一抹牛仔蓝眼影；有时候，暖暖复刻高缇耶秀场那场圣母礼赞，头饰和妆容华美繁复，展现出某种神性；有时候，暖暖又身披轻纱，戴上缀满珠宝与羽毛的费勒头带，重现《了不起的盖茨比》里那个金色的爵士时代。

在社交媒体上搜索展览相关内容，除了对展览本身质量的感叹，还有不少求助的声音——「我的作品被选上了，但是人去不了，能不能帮我拍一下？」

一开始我对这样的评论感知并不强烈，但真到了现场，看到那么多不同署名的玩家创作时，我开始理解了。

这些署名背后是一个个具体的玩家对于暖暖的爱意。

他们或是花时间调滤镜，给暖暖的照片打造独特的氛围；或是亲手裁出一件件华丽的衣服，复刻游戏中经典的套装。

可以说，当游戏提供了足够自由的创作空间，玩家产出的爱意便成了游戏生命力的一部分。

临走前，我看到不少人在「涟漪心语」区域排队。

这里像是一个微型的许愿池，墙上贴满了玩家想和暖暖一起去做的事。比如一起看日落、一起去海边，甚至还有一起看恐怖片。但贴纸最多的，还是「一起做任何事」。

在这面墙对面，还有一个粉色的装置。大家在这个机器上郑重地投下一枚代币，换取机器里打印出的一句随机寄语。

我很喜欢这个区域的设计。如果说墙上的贴纸是玩家单向的告白，而那张吐出来的小字条，则像是暖暖给出的回音。

另外值得一提的细节是，闪耀暖暖初始套的形象贯穿展览始终。这是一件粉色格纹、缀有红色蝴蝶结的蓬蓬裙。

不论是进门的巨型玻璃钢装置，各处的小小彩蛋，还是房间里的手稿，甚至是来看展的很多Coser的着装，都能看到这条裙子的踪影。

左右

虽然展览也展示了后来那些更贵、更华丽的新衣服，但还是在反复提及这个粉色的起点。

这一定程度上也折射了闪暖对于「陪伴感」的重视。在社交媒体上搜索闪暖，你会看到非常多对于这一点的好评。

一方面，这是时间带来的馈赠。作为一款运营了六年的游戏，对很多玩家来说，《闪耀暖暖》已经成为了她们人生的见证人。

另一方面，在游戏内外，「陪伴」也被拆解成了一系列真实可感的细节。

比如珍贵的日常感——有玩家说自己看到暖暖做俯卧撑、看电视就心软软。

这种「她有自己的生活，而我恰好在场」的感觉，让陪伴变得真实而具体。